Казахский национальный театр оперы и балета им. Абая 4 и 5 мая в 19.00 на большой сцене Шымкентского городского русского драматического театра представит жителям и гостям города Шымкента три одноактных балета Шопена «Шопениана», Баха «Открывая Баха» и Равеля «Болеро».
В рамках гастрольной поездки в фойе театра пройдет фотовыставка с участием ведущих солистов балетной труппы.
«Шопениана» — балетная сюита на музыку Фредерика Шопена. Бессюжетный спектакль — оммаж эпохе романтизма с его вечным конфликтом между мечтой и действительностью, неуловимостью ускользающего идеала.
Художественный руководитель и балетмейстер-постановщик Гульжан Туткибаева восстановила легендарную хореографию М. Фокина, которая по праву считается одной из жемчужин классической хореографии. Мимолетность, воздушность и легкость исполнения — вот что видишь на сцене. Хочется самому воспарить в воздухе, закрыть глаза и улететь в грезы и мечты.
«Эти спектакли были представлены не только в Казахстане в нашем театре и Astana Opera, но и на сценах Франции и Англии. А сейчас мы хотим представить эти балеты шымкентской публике и надеемся, что эти балеты найдут такой же отклик в сердцах каждого зрителя. Артисты балета, помимо насыщенного текущего репертуара, сейчас активно готовятся к гастролям в Шымкент, — говорит художественный руководитель КазНТОБ им. Абая, Народная артистка РК Гульжан Туткибаева. — Отдельно хочется отметить работу балетной труппы, ведь для всех трех постановок задействованы одни и те же танцоры. Балетной трупе приходится быстро менять образы и костюмы, перевоплощаться эмоционально, перестраиваться из классической хореографии в модерн, менять амплуа и партнеров в танце».
Балет- неоклассика «Открывая Баха» — абстрактная деконструкция классицизма. Музыка Баха остается неизменным объединяющим классическим элементом, но необычный и неожиданный хореографический язык танца создает аллюзию обрыва этих корней. Все работает на разнообразие, проявление, утверждение, которые играют гораздо большую роль в нашей жизни, чем мы привыкли думать. Революционная постановка “Открывая Баха”- это всплеск эмоций, то новшество, которое так ждал зритель! От увиденного публика в зале погружается в некий транс — танец настолько погружает в пучину эмоций. Деконструкция всего классического должна рассматриваться как преображение во что-то новое — сначала процесс разрушения, за которым всегда следует перерождение. Фактически это и усиливает красоту и силу танца. Эту оригинальную постановку осуществил австралийский хореограф-постановщик Дэвид Джонатан.
Морис Равель, хорошо знакомый с самобытным искусством Испании, решил написать оригинальное сочинение “Болеро”, на что, безусловно, повлияла известная танцовщица, солистка русского балета Ида Рубинштейн. В свое время она задумала исполнить на сцене Гранд-Опера в Париже хореографическую композицию на тему испанской сценки.
По словам балетмейстера Рикардо Амаранте, его история «Болеро» воспевает идеалы женской красоты и чувственности.
«Когда я получил предложение постановки “Болеро», я воодушевился и испугался одновременно. Ведь мировая хореография знает немало примеров поставки этого балета. Вдохновением для меня послужил известный портрет Иды Рубинштейн — женщины, благодаря которой появилось “Болеро”. Я хотел создать чувственный, эмоционально насыщенный балет. Безграничные фантазии ведут нас в мир любви, ревности и страсти», — говорит Амаранте.
Постановка Рикардо Амаранте — это крик, бурление страстей и буйство танца. Классик-модерн присутствует во всем, что происходит на сцене — как перемещаются танцоры, как декорации и свет меняют настроение зрителя. Музыка только усиливает впечатление от увиденного.
Хочется отдельно отметить, что эти три балета были достойно представлены искушенной публике во Франции и Англии в 2019 году, а постановка “Открывая Баха” достойно номинирована престижным европейским журналом Dance Europe в номинации New name to watch («Новое имя к просмотру»).
